Kitabı oku: «Dalla storia del cinema», sayfa 3
Lo sviluppo del cinema sovietico negli anni '20 e' 3 del XX secolo
Con decreto del Consiglio dei Commissari del Popolo del 27 agosto 1919 sulla transizione del commercio e dell'industria fotografica e cinematografica sotto la supervisione del Commissariato del Popolo dell'istruzione, è stata effettuata la nazionalizzazione di fabbriche di film, uffici di noleggio e cinema. L'arte cinematografica è stata progettata per svolgere un ruolo importante nell'educazione politica e culturale delle masse popolari. V. I. Lenin ha detto: "di tutte le arti, il cinema è la cosa più importante per noi».
"Il 1 ° settembre, la Scuola Statale di Cinematografia (ora VGIK) è stata aperta a Mosca presso il Dipartimento di cinematografia del Narkompros. Creatori-registi V. R. Gardin e L. V. Kuleshov" (Tikhomirov A. E., Likholetye della Russia: 1916-1919. "Ridero", Ekaterinburg, 2019, P. 143).
Nei primi anni dell'esistenza della cinematografia sovietica, furono girate e mostrate documentari e film cronologici che riflettevano gli eventi più importanti nella vita del paese, ricreando episodi dell'eroica lotta del popolo per il potere sovietico. Il lavoro sulla creazione di cinegiornali ha contribuito alla formazione ideologica e creativa di registi sovietici (D. Vertov, L. V. Kuleshov) e operatori (A. A. Levitsky, A. G. Lemberg, G. V. Giber, E. O. Slavinsky, P. V. Ermolov, E. K. Tisset, ecc.). Insieme all'uscita del cinegiornale, sono stati fatti tentativi per incarnare la realtà rivoluzionaria moderna nella cinematografia artistica. Sono stati creati i cosiddetti. agitfilm-cortometraggi incentrati su questioni politiche di attualità. Le sceneggiature per questi film sono state spesso create da scrittori di spicco (D. poor, A. V. Lunacharsky, ecc.), i migliori registi e cameramen hanno preso parte alla loro produzione. Gli agitfilm hanno svolto un ruolo importante nello sviluppo dell'arte cinematografica sovietica, sebbene affrontassero i temi della modernità in modo schematico e semplicistico. L'esperienza nella produzione di agitfilm ha contribuito alla creazione del lungometraggio «La Falce e il martello» (diretto da W. R. Gardin, 1921) – uno dei primi film sulla realtà rivoluzionaria.
Un posto significativo nella cinematografia artistica durante la guerra civile fu occupato dall'adattamento cinematografico delle opere della letteratura classica russa, contenente idee progressiste e umanistiche che rivelarono acute contraddizioni sociali nell'ordine sociale del pre-rivoluzionario Russia. Nel 1918-1920 sono stati creati i film "Mother" (basato sul romanzo di M. Gorky, diretto da A. E. Razumny), "Padre Sergio" (basato sulla storia di L. N. Tolstoy, diretto da Ya Protazanov), "Polikushka" (basato sulla storia di L. N. Tolstoy) e «gazza ladra» (basato sulla storia di A. I. Herzen, diretto da AA Sanin), "Lunin e Baburin" (basato sulla storia di I. S. Turgenev, diretto da A. V. Ivanovsky).
Con il passaggio alla costruzione pacifica, è stato possibile procedere al restauro e alla ricostruzione del cinema. Sono iniziate le attrezzature tecniche delle fabbriche di film, il restauro e l'espansione della rete cinematografica. Negli anni ' 20.è stata creata la cinematografia in Ucraina, Bielorussia, Georgia, Armenia, Azerbaigian, Uzbekistan. I giovani quadri creativi delle repubbliche hanno sviluppato tradizioni artistiche nazionali progressiste, hanno ampiamente utilizzato l'esperienza dell'arte cinematografica sovietica russa. Le funzioni di produzione e noleggio sono state combinate in organizzazioni economiche uniformi (Sovkino nella RSFSR, VUFKU in Ucraina, Goskinrom in Georgia, ecc.), il che ha permesso di trasformare i proventi del noleggio per ricostruire la base di produzione e finanziare nuovi spettacoli cinematografici.
L'arte cinematografica sovietica crebbe e crebbe nella lotta per l'idealismo comunista, contro l'influenza dell'ideologia borghese. Riflettendo la realtà sovietica, padroneggiando le tradizioni realistiche dell'arte russa, della letteratura classica, padroneggiando criticamente l'esperienza del cinema straniero, i lavoratori del cinema hanno migliorato le loro abilità e sviluppato i mezzi artistici della cinematografia.
"Rafforzando i legami con le masse lavoratrici, la spugna del partito di Orenburg fece ampio uso delle nuove forme di influenza ideologica emerse durante la rivoluzione e la guerra civile. Ad esempio, le conferenze apartitiche sono state molto diffuse. Nel 1920 si tennero a Pokrovsky, Sharlyk, Isaevo-Dedovsky, Petrovsky e molte altre aree rurali. La propaganda politica tra la popolazione della provincia fu condotta dall'agitpoezd del Comitato centrale centrale "rivoluzione D'ottobre «(settembre 1919),» Turkestan Rosso" (gennaio – aprile 1920) e dall'agitpoezd del Comitato Esecutivo del partito (estate 1920). Quest'ultimo aveva un gruppo di agitatori, una compagnia teatrale, un'orchestra, un cinema e una biblioteca. In breve tempo, il personale del treno agit ha tenuto 22 raduni, 27 spettacoli e concerti sulla linea Orenburg – Buzuluk e ha distribuito molti opuscoli politici e giornali alla popolazione. La spugna del partito ha organizzato un viaggio di campagna della "macchina rossa" nel distretto di Krasnoholmsky. Dalla difesa di Iletsk, Isaevo-Dedovo e Mozharovsky, le brigate di agit sono andate nei villaggi " (Tikhomirov A. E., Russia sovietica nel 1920. "Ridero", Ekaterinburg, 2021, P. 58).
Nel 1923, lo studio cinematografico Georgiano pubblicò il film «Red devilyats " (basato sulla storia di P. A. Blyakhin, diretto da I. N. Perestiani). Questo dipinto, che raffigurava gli eventi della guerra civile, la partecipazione dei membri di Komsomol nella lotta contro makhnovshchina, era intriso dello Spirito del romanticismo rivoluzionario, di un brillante ottimismo; ha guadagnato ampia popolarità tra i giovani e ha gettato le basi per il genere di avventura nel cinema sovietico. Nel 1924 fu messo in scena il film «palazzo e Fortezza» (diretto da A. V. Ivanovsky), raffigurante il movimento rivoluzionario in Russia nella seconda metà del XIX secolo.
