Kitabı oku: «Handbuch zu Marcel Prousts »Auf der Suche nach der verlorenen Zeit«», sayfa 12

Diagramm der Textgenese der Seite 16 v° des Cahier 54.

Zum Aufbau der »Suche«

»Mein lieber Proust, […] deine Bücher machen den Eindruck, als seien sie nicht ›komponiert‹ und als ob du deine Überfülle nach ­Belieben ausbreitest; doch obwohl ich erst noch deine zukünftigen Bücher abwarten muss, um zu einem endgültigen Schluss zu kommen, habe ich doch schon den Verdacht, dass alle Bestandteile ihre Positionen einem verborgenen Plan gemäß einnehmen.«

(André Gide, »Billet à Angèle«, in: La Nouvelle Revue Française,

Mai 1921, S. 588.)

Zur Makrostruktur

Als Proust 1911 Grasset À la recherche du temps perdu (Auf der Suche nach der verlorenen Zeit) zur Veröffentlichung anbot, war ein Werk mit den beiden Teilen Le Temps perdu (Die verlorene Zeit) und Le Temps retrouvé (Die wiedergefundene Zeit) geplant. Bei der Veröffentlichung des ersten Bandes 1913 unter dem Titel Du côté de chez Swann (Auf dem Weg zu Swann) hatte sich dann bereits Le Côté de Guermantes (Der Weg nach Guermantes) als dritter Band dazwischengeschoben, bei der Veröffentlichung des zweiten Bandes 1919 unter dem Titel À l’ombre des jeunes filles en fleurs (Im Schatten junger Mädchenblüte) wurde zusätzlich Sodome et Gomorrhe (Sodom und Gomorrha) als ein fünfter Band angekündigt. Bei dieser Entwicklungsgeschichte könnte man mit Feuillerat 1934 geneigt sein, die Suche als eine Art Wildwuchs zu betrachten, dem keinerlei Organisationsprinzip jenseits des assoziativen Weiterschreibens zugrunde liegt.

Man könnte dagegen auch, wie Tadié63 1971 vorschlägt (der freilich zusätzlich eine Überlagerung durch ein binäres Prinzip sieht – eine Überlagerung, die besonders deutlich im zweiten Vorschlag an Grasset zum Ausdruck kommt, s. die Tabelle unten –), von der Dreiteilung aus dem Jahr 1913 der ersten Veröffentlichung ausgehen mit Swann, Guermantes und Zeit, und darin ein dialektisches Prinzip wirken sehen: die Swann- bzw. Guermantes-Wege Judentum bzw. Francité, Kunst bzw. Gesellschaft, wilder Mohn bzw. Orchideenzucht als These und Antithese, denen das Finden der Berufung und die Entdeckung des Zusammenhangs der beiden Wege in Zeit als Synthese gegenübersteht. Später wird dann der Garten Eden in Combray bzw. Balbec über zwei Bände verteilt (Kindheit und Jugend), die Hölle der anderen ebenfalls (das Purgatorium der hohen Gesellschaft in Guermantes, das Inferno der niederen in Sodom) und die allmähliche Wiedereroberung des zeitlosen Paradieses der Kindheit durch die Kunst auf die restlichen drei Bände. Dieser Ansatz sieht demnach die Suche eher wie eine Irrfahrt auf der Suche nach dem Heiligen Gral, den nur findet, der dazu berufen ist – eine Sicht, die durch Prousts Gebrauch von »vocation« durchaus unterstützt wird. Die Binnenstruktur des Textes lässt jedoch ein dialektisches Prinzip kaum erkennen: der Erzähler neigt zwar zum »einerseits« und »andererseits«, zum »sei es … oder sei es …«, kaum aber dazu, in einer Synthese ein Fazit zu ziehen.

Auffällig ist in der Binnenstruktur des Textes dagegen eine Neigung zur Verdoppelung (übrigens ein ausgesprochen alttestamentliches Stilmittel, vgl. etwa Pharaos Träume) durch Parallelführung – so etwa in der Parallelführung der Beziehungen zwischen Madame de Sévigné und ihrer Tochter mit der zwischen Marcels Großmutter und Marcels Mutter, der Parallelführung der Beziehung zwischen Charlus und Morel mit der zwischen Madame Verdurin und der Prinzessin Sherbatoff, der Parallelführung der Beziehung zwischen Swann und Odette mit der zwischen Saint-Loup und Rachel (eine Parallelführung, die ihrerseits durch die Parallele zwischen Charlus und Morel einerseits mit Marcel und Albertine andererseits verdoppelt wird), aber auch weiträumigere Themen wie der Parallelführung von Homosexualität und Judentum; durch Spiegelung – so etwa in der Seitenvertauschung von Status und Bildung im Herzog von Guermantes und Jupien, dem Rollenwechsel zwischen Marcel und Empfangschef im Palais Guermantes einerseits und in Jupiens Bordell andererseits (wo sich die Orangeade der Prinzessin als Cassis wiederfindet) –; aber auch durch Wiederholung, wie dem nachdrücklichen Wiederaufgreifen von Motiven aus dem ersten Band im letzten, der nahezu wortgleichen Kopie der Argumentation zum Text–Leser–Autor-Verhältnis innerhalb von lediglich rund hundert Seiten in Zeit, oder solch klassischen Doubletten wie der zweimaligen Erzählung derselben Anekdote in geringfügig veränderter Form, wie etwa der vom Prinzen von Léon bzw. von Les Laumes auf dem Land (Gefangene bzw. Entflohene).

Leriche64 1999 sieht daher eine binäre Struktur als grundlegend an, die sie als »Zeit der Irrtümer« und »Zeit der Entdeckungen« bezeichnet. Der Weg von den Irrtümern zu den Entdeckungen gleicht hier nicht der Suche eines Berufenen mit schließlich glücklichem Ausgang, sondern der dynamischen Anpassung eines in der Zeit verhafteten (synchronischen) sozialen Ich (»moi social«) an die Wirklichkeit, bei der die Irrtümer nicht abgestreift werden, sondern einen integralen Bestandteil der Entdeckungen bilden, welche ohne jene gar nicht interpretierbar wären. Das in Swann von seiner Herkunft (Elternhaus und dessen Vorgeschichte), in Mädchenblüte von seinem Trieb und in Guermantes von der Gesellschaft geprägte Ich entdeckt in Sodom nicht zuletzt dank der Etymologien Brichots das Wirken der Geschichte in der Gegenwart und damit das für die Suche entscheidende Konzept des Ich als einer Wesenheit (»Weltlinie«, in Einsteinscher Terminologie), die ihre eigene Geschichte umgreift. In der Gefangenen und der Entflohenen fördert der Erzähler sein eigenes Ich in diesem diachronischen Sinn zutage, indem er sich erst in der Beziehung mit Albertine jeglicher Sozialität entledigt und anschließend, allein gelassen, auch des Triebes, bis ihm in Zeit wie eine Offenbarung die Möglichkeit bewusst wird, dieses selbstentdeckte Tiefen-Ich (»moi profond«) in einer Rückkehr zu den Wurzeln, nämlich zu dem Grundzustand des Kindheitsparadieses, dem Außer-der-Zeit-Sein, künstlerisch fruchtbar zu machen. Die Aufteilung des Textes zwischen Sodom und Zeit in zwei Teile entspricht dem spiegelbildlichen Aufbau der Suche und insbes. der Aufteilung der Sozialisierungsphase in Peergroup (Mädchenblüte) und Erwachsenenwelt (Guermantes) insofern, als sich in der Gefangenen das Motiv der gesellschaftlichen Bindung des Ich aus Guermantes wiederfindet, hier lediglich auf eine Person reduziert und in ihr Gegenteil als Ablösung verkehrt, und als sich in der Entflohenen zahlreiche Motive aus dem Balbec der Mädchenblüte wiederfinden, insbesondere das egozentrische Motiv der ›Einsamkeit in Gesellschaft‹. Das altkluge Kind, das mit zehn oder zwölf im Eden von Combray Bergotte liest, findet in der Wiedergefundenen Zeit sein Gegenstück in dem König Ödipus der Champs-Élysées, dem Pflegefall Charlus, den Jupien als sein »großes Kind« bezeichnet. Der Vergleich der Suche mit einer Kathedrale in Zeit regt dazu an, den Teil Sodom als die Mittelachse der Suche und als den Spiegel zu sehen, in welchem die im Augenblick verhafteten »sukzessiven« und gelegentlich »intermittierenden«, kindhaften, triebhaften bzw. sozialisierten Ichs aus Swann, Mädchenblüte bzw. Guermantes den umgekehrten Weg über den Bindungsverweigerer der Gefangenen und den Triebverweigerer der Flüchtigen zurück zum naiven ersten Blick in die Erwachsenenwelt der kindischen Greise in Zeit zurücklegen, um ein integrales und konstantes Ich außerhalb der Zeit zu finden.

Zur inneren Struktur

»Der, der ›Ich‹ sagt (und nicht immer ich ist).«

(Proust an Jean de ­Pierrefeu, Januar 1920; Corr. XIX, S. 78.)

Zu dieser häufig zitierten Bemerkung Prousts könnte man verschärfend hinzufügen: derjenige, der »Ich« in der Suche sagt, ist niemals Proust selbst, sondern entweder sein Erzähler oder die erzählte Person, nämlich das vom Erzähler erinnerte frühere Ich, das in der Sekundärliteratur im allgemeinen als »Marcel« bezeichnet wird. Die Trennung zwischen den beiden deutet sich zwar schon auf den ersten Seiten in der Traumsequenz des »wachen Schläfers« an, der von sich als Kind träumt, wird jedoch erst mit der berühmten Tasse Tee explizit vollzogen, aus der vor dem inneren Auge des offenbar schon älteren Erzählers die Erinnerung an den jugendlichen Erzähler wiederaufersteht. Mit dieser Zweigleisigkeit der Erzählung – rückblickender älterer Erzähler und jüngere erzählte Person – verbindet sich auch eine chronologische Aufspaltung in eine Erzählerzeit, die bis zum Jetzt des Erzählers reicht, und eine erzählte Zeit, die lediglich bis zum Jetzt »Marcels« reicht. Verwischen sich die Grenzen zwischen diesen beiden Zeitsträngen, so führt dies häufig zu unbestreitbaren Anachronismen, gelegentlich aber auch nur zu vermeintlichen Anachronismen, wenn etwa bei Rückblicken nicht hinreichend deutlich wird, ob es sich um einen Rückblick des Erzählers oder eine Erinnerung der erzählten Person handelt; so wird etwa die Beobachtung in Mädchenblüte S. 477, der Vater des 19jährigen Albert Bloch mache sich bei Marcels und Saint-Loups Besuch Umstände wie bei der Gelegenheit, als sein Sohn die Lehrberechtigung erhielt, nur verständlich, wenn man sie nicht als Erinnerung Marcels versteht, sondern als Erinnerung des Erzählers an die sehr viel später erfolgende »agrégation« Blochs. Ob es sich bei Prousts tatsächlichen Anachronismen schlicht um Irrtümer handelt oder nicht vielmehr, wie man bei den vermeintlichen Anachronismen jedenfalls vermuten darf, um eine absichtsvolle Auflösung der Grenze zwischen Erzähler und Marcel, lässt sich aus dem Text heraus nicht entscheiden; die meisten unheilbaren Anachronismen scheinen aber im Zuge der Textüberarbeitung entstanden zu sein, und in den Cahiers finden sich umgekehrt keine Spuren etwa nachträglich eingearbeiteter Anachronismen. (Zu Prousts Anachronismen und zur erzählten Zeit der Suche siehe im einzelnen unten, »Zur chronologischen Struktur«.)

Die Verdoppelung »dessen, der ›ich‹ sagt« gibt Proust die Möglichkeit, die objektive Wahrnehmung der Welt durch seinen »mit ungenügender Beobachtungsgabe« (Swann S. 196 u. ö.) ausgestatteten jugendlichen Protagonisten von der Warte des erfahrenen älteren Mannes zu beurteilen und zu analysieren; so ist etwa im ›Drama des Zubettgehens‹ die misstrauische Art, in der Françoise den Brief Marcels an seine Mutter betrachtet, auch für einen Zehnjährigen wahrnehmbar, aber die gänzlich subjektive Deutung, dass sie die Schrift auf dem Umschlag so eingehend betrachte, um Aufschluss darüber zu erlangen, auf welchen Artikel ihres Ehrenkodex sie sich in der gegebenen Situation zu beziehen habe, ist nur dem älteren Erzähler im erinnernden Rückblick möglich. Auf der anderen Seite gibt der Zusammenfluss von Erzähler und erzählter Person in einem gemeinsamen Ich dem Autor die Möglichkeit, die Betrachtungen des Erzählers dem betrachteten Protagonisten als eigene Wahrnehmungen zu implantieren. Leo Spitzer beschreibt dieses »geheimnisvolle Doppelspiel« etwas überspitzt als das zwischen einem »überlegen erzählenden« und einem »benommenen, dumpf erlebenden«65 Ich. Dem Leser, der sich naheliegenderweise mit dem »überlegen erzählenden« Ich identifiziert, braucht deshalb häufig auch nicht mehr gesagt zu werden, was der Erzähler schon weiß und Marcel noch nicht ahnt. Bei der doch ziemlich harmlosen Episode in Balbec etwa, in der Charlus Marcel als »kleinen Schlingel« apostrophiert und seinen Badeanzug bekrittelt, akzeptiert man zwar, dass der 17jährige Marcel dem keine große Bedeutung beimisst, ›weiß‹ aber dennoch Bescheid schon allein deshalb, weil der doch sonst alles analysierende Erzähler diese scheinbar belanglose Episode offenbar für erzählenswert befindet – und im Vertrauen auf den Leser diesem wortlos die Analyse selbst überlässt.

Eine Verdoppelung im gesamttextuellen Maßstab bildet die elaborierte Wiederholung des Swann-Romans als Albertine-Roman. Bei Erscheinen des ersten Bandes der Suche bemängelten viele Kritiker dessen »schlechte Konstruktion« (s. dazu oben das Kap. »Rezeption«, S. 83–89), bei der der Swann-Roman völlig unmotiviert in der Luft zwischen Combray und dem Bois de Boulogne hänge. Auch Rilke sprach in seiner Empfehlung von WS für Lesungen an Marie von Thurn und Taxis66 ausdrücklich nur von den Teilen Combray und Ländliche Namen: Der Name, was sicherlich so zu verstehen ist, dass er Eine Liebe von Swann für vernachlässigbar hielt. Proust wies in dem Zusammenhang immer wieder darauf hin, dass man den Rest seines Werkes abwarten müsse, bevor der Gesamtplan sichtbar werde; darauf hatte Proust ja auch schon im Text selbst auf S. 70 etwas verklausuliert mit der Passage vom »ungeheuren Bauwerk der Erinnerung« angespielt. Das bedeutet aber auch, dass Proust schon 1913 bei Erscheinen von WS vorgehabt haben muss, dem Swann-Roman an späterer Stelle seinen Platz in der Gesamtkonstruktion als Präfiguration eines noch zu schreibenden Eifersuchtsromans aus eigenem Erleben des Erzählers zuzuweisen. Dies erklärt dann auch, warum der Erzähler, der sich als heterosexuell darstellt, am Ende von SG darauf insistiert, eine Frau zu heiraten, von der er zu wissen meint, dass sie lesbisch ist:

Es ist absolut notwendig, und entscheiden wir es besser sofort, weil ich mir jetzt darüber im Klaren bin, weil ich meine Meinung nicht mehr ändern werde und ich ohne das nicht leben könnte, es ist absolut notwendig, dass ich Albertine heirate. (WS, S. 733.)

Denn dass ›verbotene‹ Lieben vorzüglichen Stoff für Eifersuchtsdramen liefern, hatte er ja schon anhand von Racines Phädra eingehend studiert; und dass es dem Erzähler vor allem um die Förderung seiner eigenen Eifersucht geht, um die Möglichkeit, sie am eigenen Fall aus nächster Nähe zu erfahren, wird auch aus dem Eifer ersichtlich, mit dem er Albertine und Andrée allein auf gemeinsame Exkursionen schickt, statt als Albertines Liebhaber oder doch wenigstens als Sittenwächter mitzufahren:

[Albertine, die] mich zwang – um Vorwände zu finden, die rechtfertigten, dass ich sie nicht begleitete, ohne dass ich allzu krank erschienen wäre, und um andererseits sicherzustellen, dass sie begleitet wurde –, tagtäglich mehr Erfindungsgabe zu entfalten als Scheherezade. (G, S. 174.)

Aber warum sollte Marcel unbedingt die Eifersucht von innen kennenlernen wollen? Die Antwort liegt an unscheinbarer Stelle verborgen:

Ich hatte einmal Françoise dabei angetroffen, wie sie mit einer großen Brille auf der Nase in meinen Papieren blätterte und eines wieder zwischen sie legte, auf dem ich einen Bericht über Swann und sein Unvermögen, auf Odette zu verzichten, aufgezeichnet hatte. (G, S. 499 f.)

Marcel schreibt demnach gerade den Roman von Swanns Eifersucht und braucht dafür Stoff! Dies wirft dann die Frage auf, inwieweit nicht die Entstehung des Marcelschen Swann-Romans die Entstehung des Proustschen Albertine-Romans spiegelt. Hat der homosexuelle Proust nicht nur seine Erfahrungen mit dem heterosexuellen Agostinelli in seinem Albertine-Roman verarbeitet, sondern ihn vielmehr von vornherein – man muss hier betonen: mitsamt seiner Verlobten – bei sich aufgenommen, um die Eifersucht auf eine Liebe, die sich seiner Erfahrungsmöglichkeit entzieht, detailliert an sich selbst studieren zu können? Dann ist er damit unumstritten äußerst erfolgreich gewesen.

Zur chronologischen Struktur

»Tief ist der Brunnen der Vergangenheit.«

(Thomas Mann, Joseph und seine Brüder.)

Um eine Chronologie aus einem fiktiven Text herauszuschälen, kann man im wesentlichen zwei Wege verfolgen: eine innere Chronologie entwickeln, die sich auf zeitliche Abstände zwischen den berichteten Ereignissen und auf Altersangaben der handelnden Personen stützt, und eine äußere Chronologie, die sich Verweise auf geschichtlich verifizierbare Daten zunutze macht. Bei einer Biographie würde man erwarten, dass beide Chronologien übereinstimmen, bei einem Roman jedoch überrascht es nicht, wenn sich Diskrepanzen ergeben, sogenannte »Anachronismen«. Bei der Überlegung freilich, welches denn diese Anachronismen sind, kommt es sehr darauf an, wie man die historische Zeitachse an die fiktive Zeitachse legt, mit anderen Worten, welche historischen Zeitangaben man für wesentlich für den Text und deshalb für maßgeblich für eine Chronologie ansehen möchte, und welche nur von marginaler Bedeutung zu sein scheinen und deshalb für die Chronologie außer acht gelassen werden können, womit nicht gesagt sein soll, dass sie für den Roman nicht auch funktional sein könnten.