MARIELA DOMINGUEZ
Dominguez, Mariela
Con olor a té y caramelos / Mariela Dominguez. - 1a ed. - Ciudad Autónoma de Buenos Aires : Autores de Argentina, 2021.
Libro digital, EPUB
Archivo Digital: online
ISBN 978-987-87-1548-3
1. Teatro Argentino. I. Título.
CDD A862
EDITORIAL AUTORES DE ARGENTINA
Queda hecho el depósito que establece la LEY 11.723
Impreso en Argentina – Printed in Argentina
Índice de contenido
Portada
Créditos
Índice
Prólogo
Una breve Introducción
De Las Mujeres
Caramelos en las tazas
Te ¿Queres?
El olor del miedo
Sinopsis
A Ale por creer ciegamente en mí, siempre, aún más que yo,
a Isa y Ángel por irrumpir en mi vida para enseñarme.
Y a todos y todas los que impulsaron este proyecto y acompañaron
con paciencia, poniendo en muchas oportunidades el cuerpo
para volver real las palabras escritas.
Agradecida siempre de mi familia teatral que me cobija
y permite crecer a cada paso.
Prologar un libro significa tratar de transmitir lo que el autor y sus obras han producido en el prologuista, y a veces esto funciona también, como orientador del contenido.
Igualmente hay prólogos donde el invitado a la crítica escribe un verdadero tratado filosófico y el autor tiene que ser un genio para ser recordado.
Los hay poéticos, científicos, críticos y hasta enamorados. Veré cómo sale este, aunque descarto, desde ya, el tratado filosófico.
Trataré de no “spoilear”las obras, y en todo caso, trataré de reforzar el deseo de leerlas y aún más, de llevarlas a escena.
El teatro es cosa seria, compleja, de equipo; que a veces se ve y la mayor parte de las veces no se ve. Y toda esta maquinaria funciona a partir de qué y cómo decir o dejar que uno mismo se diga una historia a través de un texto. Eso es la dramaturgia: reunir todos estos insumos y componerlos en una suerte de hilo conductor para que se arme una puesta en la que ustedes y yo nos internemos curiosos en esos mundos paralelos.
Mariela es dramaturga. Una dramaturga que entiende que el trabajo en equipo es su “cemento teatral”, el lugar donde se para y compone. Sin embargo, es importante tener en cuenta que cada autor enunciará mundos paralelos que no se encuentran en la misma galaxia.
Cabe entonces, hacer un poco de astronomía teatral, de definir, describir el territorio donde ese mundo se encuentra, y hasta podremos decir porqué está ahí y no más allá
Hagamos el mapa.
Mariela viene de Buenos Aires, es porteña
Aunque vive y trabaja y tiene un familión en San Luis. En otras palabras, ya es puntana.
Y no es poca cosa. Hay que hacer un poco de historia. (Creanmé hace al contenido).
San Luis es una provincia con una biografía enrevesada, si bien junto con Mendoza y San Juan gestaron y llevaron a cabo la epopeya libertadora, a San Luis le tocó entregar a sus hombres. A sus varones. Tanto entregó, que quedaron muy pocos y la mayoría ancianos, por lo que la composición poblacional de la provincia, ya desde sus inicios se tornó trans y multicutural, debieron convocar a varones de otras regiones a venir para conformar familias y recuperar la población.
Ya ahí podemos encontrar ancestros de muchas regiones que se definen puntanos por lo que hablamos siempre de las nuevas antiguas familias puntanas. Algo de aquella genealogía, una pequeña huella, aparece en una de las obras.
Todo esto claro, parece chusmerío barato, pero no lo es, porque San Luis es todavía una provincia con una gran cantidad de población itinerante, población externa que la mayor de las veces sólo reside allí el tiempo que le toma cursar y concluir la carrera universitaria que cursa, en tanto es un permanente recambio entre los que ingresan y egresan. También los hay, cada vez más, que se quedan a vivir.
Por otra parte en los´80 hubo una convocatoria oficial para residir en San Luis a cambio de beneficios vitales como facilidades para adquirir bienes materiales y un buen trabajo. Es así como terminó de configurarse esta provincia que de tanto ser diferente se presentaba ante el resto de la Argentina como San Luis, otro país.
En este territorio de identificación, de idas y venidas, de relatos antiguos fusionados a cuentos modernos es desde donde Mariela produce y trabaja con su equipo eclécticamente puntano.
Informado el futuro lector y puestista, sobre el territorio concreto y simbólico desde donde Mariela produce, vamos a lo específico.
Leo y releo las obras y me impresiono ante la vigencia de las mismas.
La perspectiva de género y sus problemáticas, así como la recurrencia de la memoria están siempre presentes en sus obras.
La mirada política específica y global, las problemáticas locales que están tan bien contados que de manera correctamente leída, se decodifican y montan en cualquier punto del mundo ¡y son de ese lugar!; la perfecta extensión que se adapta a los tiempos anímicos de los espectadores, hacen de estas obras un material necesario en el mundo teatral contemporáneo.
En algún lugar leí que los artistas son profetas y sin casarme con ningún credo, digo que creo en las obras contenidas en este libro y creo que son para que no obnubile el olvido, para que no gane la muerte y para que se honren las relaciones humanas.
¿Hace falta decir más?
PATRICIA DE LA TORRE
Para mí la acción de escribir siempre fue una acción privada, íntima, que me devela de una manera que pocas cosas lo hacen. Fue difícil tomar la decisión de compartir, pero es mi real intención que estos textos encuentren nuevas lecturas y sirvan de punto de partida para todos aquellos que quieran aventurarse en la tarea de hacerlos suyos.
Pensar en teatro en soledad, en cualquier parte de este arte que se quiera no fue mi fuerte. Desde que comencé a acercarme a este mundo siempre me advirtieron, con bastante insistencia por cierto, que el teatro es un hecho grupal; también comprendí, con el correr de los años, que no solo es un hecho si no, lo mas importante, una construcción grupal, y en esa construcción es donde una como artista, teatrera, se forja en identidad, compromiso, decisiones, en poder ceder y aceptar.
Esto que digo no es ninguna revelación, pero necesitaba ponerlo en estas letras en estas palabras, para poder explicar de dónde y cómo salen las otras las que relatan estas historias de ficción escritas para ser parte de una obra de teatro.
Me es imposible pensar que las escribí sola, pero sí que fueron la excusa, el punto de partida, para que una parte del proyecto grupal cobrara vida propia. No puedo pensar en estos trabajos sin cada uno de los compañeros del grupo La Tía Tota, grupo de teatro al cual pertenezco desde el año 2002 y que a partir del año 2007 comenzó a producir en función de poner en escena obras teatrales que fueron forjando su identidad grupal. De un manera progresiva y casi imperceptible comenzamos a realizar las obras que escribía. No como condición, si como necesidad de contar una historia donde nos sintiéramos identificados y nos permitiera explorar el cómo queríamos decirla.
Al contar el grupo con integrantes que podían asumir diversos roles, cada uno de los textos fue pensado, casi sin querer, para que lo interpretara un compañero en particular, lo dirigiera otro y si decidíamos hacer una obra con títeres/objetos, si queríamos actuar todos. De esta manera se fueron armando las diferentes producciones. Las que seleccioné para publicar en este libro aun las tenemos en cartel, y luego de varios años se modificaron, se actualizaron y porque no decirlo nosotros crecimos de múltiples maneras, tuvimos hijos, desencuentros, alegrías, cumpleaños, y nos transformamos al igual que ellas se fueron transformando función a función, viaje a viaje cada vez que les pedimos que se adecuen a un espacio para el cual no habían sido diseñadas. En estos años nos peleamos y nos reconciliamos con cada uno de los personajes, los guardamos en valijas durante un tiempo añorando volverlos a sacar de ese lugar y recuperamos en el escenario el goce de poder transitarlos. En definitiva lo que quiero decir con esta introducción, es que la intención de esta publicación es que se puedan multiplicar, si les gustan, si les sirven, será un placer haber compartido esto con ustedes.
Estos tres primeros textos hablan de mujer, sobre mujeres, para ser interpretados por mujeres. No sé si abarcan en su totalidad el universo femenino, pero sí de personajes complejos contradictorios que intentan hacer lo que pueden en el contexto donde se encuentran, como todos, intentando hacer lo mejor que puede. No pretendo hacer un alegato a la mujer, pretendo poder contar lo que me pasa, de la manera más sincera posible, desde mi mirada, y muchas veces atravesada por una mirada masculina ya que todas estas obras pertenecen al resultado de una labor grupal.
Esta obra fue escrita a mediados de del año 2009, y estrenada a fines del mismo año. Desde entonces realizó varias giras provinciales, dos giras nacionales, tres regionales, participando de circuitos, festivales, encuentros, fiestas nacionales e internacionales. Ganando números reconocimientos de parte del público y de diferentes jurados.
Volvíamos de una gira en Colombia y nos agarró en el aeropuerto la paranoia de la gripe A, por todo lados barbijos, alcohol en gel, control de la temperatura corporal, familias despidiéndose, vallas en los aeropuertos, gente queriendo salir, nosotros que queríamos volver. A llegar a casa nos encontramos con el teatro cerrado, las escuelas cerradas, los encuentros prohibidos por una cuarentena incierta. Con Alejandro (Ochoa), mi compañero nos dijimos hagamos algo, después de estar quince días encerrados “ vos escribí y actúa y yo dirijo” - me dijo. Y así de pronto comenzó a engendrarse Caramelos en Las Tazas. En el living de casa corriendo la mesa para hacer espacio. La consigna desde el comienzo fue esa: hagamos algo donde los espectadores sientan que están sentados en el sillón de su casa, donde valoremos el encuentro. Al comienzo me aterró la idea de la cercanía con el otro. Sentía que de alguna manera consistía en trabajar sin red de contención, sola en escena con los espectadores tan cerca y hablando de cosas tan personales. Ninguno de los personajes de “Caramelos…” soy yo, o en realidad soy un poquitito de cada uno. Algunas de las historias/situaciones me pasaron, otras le pasaron a otros, otras las inventé, pero después de tantos años y tantas funciones, sepan disculpar si confundo cual es cual. El punto de partida fueron un baúl, dos zapatos sin pares y la consigna de que no tenía que actuar. Después vino la musicalización y la puesta de luces de Laila Caram que había quedado varada en Tucumán y llego después a armar con viejas chapas de imprenta lámparas que resultaran cálidas.
Con esas ideas surgió este texto, seguramente si la ven por ahí reconozcan algunos textos, otros fueron cambiando y debo confesar que nunca fui buena para memorizar textual a un autor, muchos menos a mí misma.
¿Que fue “Caramelos…” para el grupo? La posibilidad real de que cada uno de los integrantes cuente con un unipersonal, que nos permitiera girar con más facilidad abriendo nuevos circuitos de distribución para nosotros, más accesibles por la logística. Para mi “Caramelos en las tazas”fué un desafío, una bisagra como actriz y escritora donde pude poner en valor palabras que rondaban mi cabeza hace tiempo y el cuerpo a personajes que me transformaron.
Si tengo que dedicar esta obra se la dedico a mis abuelos, y a los de Ale y a los de Laila y a los de todos, los que se vinieron con un baúl lleno de ilusiones y temores a un país que desconocían y amaron como propio.
Ücretsiz ön izlemeyi tamamladınız.