«Новая типографика. Руководство для современного дизайнера» kitabının incelemeleri

Ян Чихольд – культовая фигура в графическом дизайне. Известный немецкий типограф рассказывает в этой книге о трансформации графического дизайна в эпоху модернизма. О становлении новых убеждений применительно к типографике.

Книга полна наглядных примеров плохого и хорошего дизайна.

Крайне рекомендуется к прочтению всем начинающим дизайнерам или специалистам связанным с набором текста, например, архитекторам.

Эта книга – фундамент для образования любого дизайнера. В ней собраны и систематизированы подходы в типографике. Рекомендую любому начинающему дизайнеру познакомится с этим автором.

Классическая книга по типографике – эта книга из разряда «положено иметь» любому дизайнеру или человеку, интересующемуся дизайном. Отличное качество издания, великолепно оформлено, которое приятно держать в руках. Книга научит, как сделать книгу (впрочем, как и другую полиграфическую продукцию) красивой, яркой, понятной. И что красота – это практически всегда сдержанность стиля и простота форм.

Издательство Студии Артемия Лебедева как и сама студия позиционирует себя как мегареспектабельную компанию. Видимо, с издательством не сложилось.

В русском языке есть отдельная буква ё. Однако эту букву упорно продолжают игнорировать. Многие издательства, именитые и не очень, верстают книги, пренебрегая ё. Насколько я знаю, буква ё до сих пор обязательна к написанию так же, как й. В чём же тогда проблема?! Сложно дотянуться или пренебрежение правилами русского языка?!

Полагаю, есть разница между ее и её, между ежиком и ёжиком, между чай и чаи

Это пропустил и верстальщик электронного издания Александр Мосьпан и редактор Екатерина Касимова…

При всей полезности издания, книга рассыпается в пепел значительным, на мой взгляд, недостатком.

за вёрстку 1, за полезность 5

Мнение отдельных зануд не имеет значения для исхода борьбы.

Многогранная книга. Пожалуй, в первую очередь это манифест современного автору модернизма, но будет большим упрощением сказать, что только этим все и ограничивается. Здесь есть место и истории, и критике, и методическим рекомендациям, и стандартам.

Как учебник, пожалуй, работа недостаточно систематизирована и научна. Слишком часто Чихольд апеллирует к "гармоничности", "красоте" и прочим интуитивным вещам, не утруждая себя пояснениями, чем же эту гармоничность поверить. По композиции в книге ничего нет. Если попытаться свести методическую сторону к основным идеям, получится примерно так: - функциональность прежде всего; - симметричности - нет; - фотографиям - да; - любым украшательствам - нет; - гротеску - да; - всякие линейки и точки - как можно более простые и только для задач выделения. Перед чтением будет полезно освежить в памяти шрифтовую терминологию, если она для вас не очевидна.

Но больше всего удивляет тон книги. Это полное отрицание индивидуальности в культуре в пользу коллективизма, и это интерпретируется автором как дух нового времени.

Культура меньшинства, как это было прежде, - не культура, а разновидность варварства, и мы только тогда придем к общей культуре, когда поймем, что в соответствии с ествественным законом всеобщей взаимосвязи все люди и народы представляют собой единое, нерасторжимое целое и все области творчества связаны друг с другом. Лишь во времена упадка целью человеческого развития становится личность, противопоставленная безымянной массе.

Стоит ли удивляться, что после прихода нацистов к власти, Чихольд был немедленно арестован, и чудом уцелел, во время сбежав в Швейцарию (где и благополучно прожил до конца жизни).

В целом, работа будет интересна тем, кто хочет прояснить для себя идею модернизма. Ну и дизайнерам, конечно.

Потраченное время в пустую и выкинутые деньги на ветер, есть книги более информативные и полезные особенно для начинающих, пустая болтовня про историю развития типографики не более того !!!

Сначала стоит читать "Новую типографику", а затем уже "Облик книги". "Новая типографика", хоть и не нова (1928 год), но очень точко расставляет акценты в графическом дизайне. Безусловно, здесь всё такое модерновое, но модерн - такая штука, которая и сейчас в моде. В целом, начало 20 века можно назвать рождением графического дизайна в целом (в привычном нам понимании) и сейчас продолжают работать правила, сформулированные сто лет назад. Поэтому эта книга уникальна в своем роде - она совмещает и историю (почти сто лет прошло!), и практику (правила ведь не изменились). Считаю ее обязательной к прочтению для всех людей, имеющих дело с любой визуальной информацией - дизайнеры, художники, фотографы, печатники и т.д.

Название сбивает с толку — в этой книге так мало про типографику, однако очень много про всё новое: новую культуру, новое искусство, про новый взгляд на всё, без которого трудно идти в ногу со временем.

Также сильно сбивает с толку оглавление второй части, где заголовки так и обещают рецепты готовых решений для логотипов, конвертов и плакатов. Однако в этих главах Чихольд всего-навсего на практике показывает верность своих новых идей.

Этой книжке очень не хватает на обложке главного спойлера о том, что "современный автору дизайнер" - это Эль Лисицкий. )) Вообще книжка отличная. Многие вещи актуальны и сейчас, некоторые вызывают удивление, некоторые - смех. Но Чихольд, конечно, мастер и глыба. Интересно читать про прошлое полиграфии. Я вот никогда не задумывалась, что приверженность определенным шрифтам была результатом просто наличия этих шрифтов в типографии. Хотя я начинала учиться издательскому делу и дизайну довольно давно, но все равно эта проблема была для меня не очевидна. Ведь такого набора, как в начале 20 века уже практически не было.

Очень рекомендую всем начинающим дизайнерам, ну и не начинающим, кто не читал. Бездна удовольствия!

все довольно понятно и информативно, но есть некоторая информация без которой некоторые вещи ты не поймёшь просто так. но все же этих моментов очень мало, книга без воды если в общих представлениях