Kitabı oku: «Выход в свет. Как выйти из тени и стать профессиональным фотографом», sayfa 4

Обучение свету

Итак, еще во время беременности я поняла, что мне нужно зарабатывать. И когда я делала те самые домашние фотосессии за 500 рублей, то купила оборудование, якобы студийное, с ним и снимала. Фон, накамерные вспышки с дешевыми зонтами с AliExpress – я почему-то думала, что с ними у меня получится снимать портреты, хотя такой набор годится только для того, чтобы делать фото на паспорт.

У меня тогда еще не было понимания, как создать ценность, как ее донести. Я решила, что надо сделать очень дешевый продукт. Фотосессия за 500 рублей – это короткая 30-минутная съемка, плюс я обрабатываю две фотографии. И мне казалось, что это вполне адекватная цена. К тому же я снимала дома и думала, что это должно быть дешево. Я представляла это так: я сижу дома, ко мне приходят, платят 500 рублей, я быстренько щелкаю клиента два раза, как-то обрабатываю фото и отдаю.

Но для того, чтобы сделать красивый портрет, мне нужно «включиться» в каждого человека, создать эмоциональный контакт, придумать что-то новое с этими двумя слабенькими вспышками, чтобы было действительно красиво. И получались на самом деле удачные фотографии, на которые я и сейчас смотрю с удовольствием. Да и все фотографии тогда были уже более-менее приличными, такими, что не стыдно показать. Но это было мучение. Я пробовала сделать что-то красивое, как картинки в журналах. Но ни техника, ни мои навыки этому не способствовали.

А самое главное – я очень быстро выгорела, потому что это был бесконечный поток людей. Они шли буквально друг за другом, а ведь мне нужно с каждым успеть повзаимодействовать, для каждого что-то придумать. Где-то за месяц я отсняла 60 человек. И это было очень тяжело эмоционально. Я поняла, что это было плохой идеей, работать так постоянно нельзя.

И еще я поняла, что снимать на дому с какими-то подручными средствами невозможно. Как я ни пробовала, срабатывала только одна схема, что-то другое уже не выходило – просто потому, что оборудование не тянуло. Кроме того, мне приходилось много ретушировать, так как исходные фотографии выглядели плохо.

Я осознала, что того, что я умею, недостаточно. Надо пойти посмотреть, как fashion-фотографы снимают на самом деле. И мне попался курс Данилы Панфилова, самарского фотографа-ретушера. Я пришла на его занятия вместе с подругой. Это был март-апрель, то есть до моих родов оставалось два-три месяца.

Он показывал нам работу со студийным светом на профессиональных моделях. Мы разбирали схемы, которые применяются в beauty- и fashion-съемке, в том числе съемке каталогов. И вот тогда я впервые увидела, как на самом деле нужно работать со светом, чтобы картинка получилась глянцевая, журнальная, какие могут быть ошибки, какие есть нюансы. Плюс нам показывали работу с визажистом, то, как она влияет на всю картинку. Были и практические задания, для выполнения которых нам предоставляли студию. Нужно было прийти на несколько часов, найти модель, при желании можно было оплатить визажиста, чтобы он собрал эту модель.

И вот так я тренировалась и применяла то, что нам показывали. Нужно было отработать две или три схемы света, а потом – дипломная работа, то есть всего четыре посещения студии. Я была там раза три, потому что мне было уже тяжело ходить. Получается, я сделала две домашних работы, и в дипломе у меня тоже были две модели с двумя разными схемами света. Было еще одно задание – итоговое тестирование. Посмотрев фото, нужно было правильно ответить на вопрос, какой здесь использовался свет.

По итогам этого курса я сдала диплом и тестирование лучше всех участников. Правда, их было не очень много, а половина не делала вообще ничего. До диплома дошли буквально три человека, и я была лучшей из них. Мне даже дали в подарок несколько часов аренды этой студии. Я родила, поэтому не смогла им воспользоваться.

Но так или иначе я своими глазами увидела, насколько красиво можно снять портрет. Просто сначала повторила ровно то, что нам показывали, потом добавила чуть-чуть своего творчества. И сразу получилось хорошо, потому что я взяла красивую модель и визажиста, который работал с преподавателем на курсах. У знакомых девочек-дизайнеров попросила платья. И сразу, на первой же работе получилась идеальная, очень красивая картинка.

Это был просто переворот сознания! То, что я пыталась снимать у себя дома с этими вспышками и зонтами, – это было вообще не то! Я поняла, что все это время смотрела совсем не в ту сторону. И благодаря тому, что прошла это обучение, у меня появилось понимание, как работает свет, я начала его видеть и чувствовать. Нам очень хорошо объяснили разницу между жестким и мягким светом, что будет, например, если поставить его ниже или дальше, чем надо.

И когда я уже начала снимать беременных в студии, когда начала искать свое направление, мои фотографии сразу стали выглядеть намного лучше, чем когда я впервые попробовала пойти в студию в 2011 году и совсем ничего не могла снять. У меня сразу получилась более-менее чистая картинка. Я уже понимала, как нужно подбирать позу под свет, чтобы он красиво лег на лицо модели, и так далее.

Иногда я даю подписчикам, ученикам такую игру-тестирование: напишите, какой свет использовался на этом фото. Те, кто никогда не работал со светом, пишут абсолютно противоположное тому, что есть на самом деле. Умение видеть свет не дается от природы. И невозможно догадаться, как стоял свет, если ты никогда не снимал похожее. Для того, чтобы научиться работать со светом, нужно идти в студию и заниматься с преподавателем.

Так что, когда я поняла, что не нахожу красивые световые схемы и не понимаю, как мне снять модель так, как я хочу, я пересилила себя и пошла учиться. Заплатила за обучение, прошла его до конца, хотя это было не очень легко, даже физически. Я с огромным животом приходила в студию, двигала стойки. Но я справилась, и именно благодаря этому вся моя последующая жизнь сложилась по-другому.

У меня не было умения видеть свет. И если бы я не пошла во время беременности учиться, я бы не смогла спустя год начать снимать беременных в стиле Vogue.

Как я занялась фотосъемкой беременных

Получается, даже беременность была для меня не временем отдыха, а достаточно продуктивным периодом, в который я многому научилась, многое переосмыслила и приобрела некоторый опыт. А потом я родила, и у меня был короткий декретный отпуск. Первые полгода я почти не снимала. Но затем мне начали писать знакомые девчонки, которые в то время были беременны. Они просто увидели в моем блоге, что я сама себя снимаю в стиле минимализм на фоне белой стены, там же я выложила эту съемку à la fashion. И они начали просить, чтобы я сделала им что-нибудь подобное: возле белой стены или на черном фоне, силуэт, минимализм, стильно – как я умею. Они не хотели стандартную «беременную» фотосессию в платье, в венке, в интерьере.

Первые две коммерческие съемки я провела у себя дома на фоне белой стены, натягивая черную ткань, когда это требовалось. У меня были все те же две обычные накамерные вспышки, а муж мне ассистировал. Некоторые фотографии получились неплохо, они до сих пор смотрятся вполне прилично. Но я поняла, что мне некомфортно снимать в квартире. Да и как приглашать к себе клиентов, когда у тебя дома маленький ребенок? Так работать совершенно невозможно.

То есть тогда я убедилась, что «беременные» фотосессии в стиле минимализм интересны не только мне. И так как к тому моменту я уже умела работать со студийным светом, то решила применить эти знания в деле. И я нашла в приложении для будущих и молодых мам свою первую модель, позвала ее в студию, и мы с ней сделали первую съемку. Там тоже были фотографии, скопированные с Клаудии Шиффер, с других знаменитостей. Они были черно-белыми: она стоит в рубашке и брюках на фоне белой стены – и все. Эти фотографии были очень успешными. Мы выложили их в Instagram (запрещен в РФ), VK, в это же приложение для мамочек. И сразу пошли заказы на съемку. Значит, людям действительно понравилось то, что и как я делаю.

Не могу сказать, что в тот момент я поняла, что это – свободная ниша, которую надо занять. Нет. Просто тогда я пробовала все подряд, и эта тематика выстрелила сразу. Поэтому я и стала развиваться в основном в этом направлении, хотя еще не понимала, что именно на него нужно делать упор. Я пробовала снимать в студии женские портреты для девочек-блогеров, а еще мальчиков-качков, семьи. В общем, свою нишу я нашла, можно сказать, методом тыка.

Востребованно + умеете + нравится = ваша ниша

Думаю, у меня все получилось потому, что это было в первую очередь интересно мне самой. Хотелось крутых фотографий для себя. А потом я поняла, что того же самого хотят многие. Мне кажется, что все успешные бизнесы и вообще изобретения рождаются из того, что ты хочешь решить какую-то свою задачу, это надо лично тебе, а еще тебе нравится процесс. А потом ты понимаешь, что другим тоже интересно.

Об этом я говорю и на мастер-классах: ваша ниша, в которой вы сможете реально чего-то достичь, как-то выделиться, находится на стыке трех факторов. Первый – то, что востребовано; второй – то, что вы умеете делать, то есть необходимые навыки; третий – то, что вам нравится. Потому что если вы делаете то, что нужно людям (например, фотосъемку свадеб), и вы это умеете (специально учились снимать свадьбы) – хорошо, вы можете этим заниматься. Но если вас от этого не прет, вы не станете лучшим в этой нише. Для того, чтобы стать лучшим, нужно прилагать максимум усилий, вкладывать душу.

Если вам не нравится то, что делаете, то вы не будете работать с полной отдачей и вас обгонят те, кого от этого прет. Поэтому надо искать то, что вас реально заводит. Например, почему я выбрала именно fashion-стилистику? Потому что с детства мечтала быть фотомоделью, девочкой с обложки, меня всегда вдохновляло именно это – идеальная журнальная картинка, идея того, что я могу быть такой. И когда я поняла, что могу любую сделать девушкой с обложки, то подумала: о, как круто! Каждый раз, когда я делаю первый кадр с этим светом, когда картинка появляется на экранчике, я смотрю, как девушка изменилась. Она пришла в студию одним человеком, а на кадре – уже немножко другая. Она просто раскрывается, как звезда. И каждый раз я реально кайфую от того, как она меняется. Именно поэтому я занимаюсь этим столько лет, а не только потому, что нашла свободную нишу.

Попробуйте визуализировать эти три фактора. Вы представляете, что такое икигай? Три круга, которые пересекаются, и центр, место их пересечения, и есть икигай, то есть дело вашей жизни. То, что вам нравится, то, что нужно людям, и то, что вы умеете делать.

И у меня получается – просто со временем эти три фактора сложились. Я изначально очень хотела снимать fashion-картинку, а девочкам нужны красивые портреты. Но у меня не было того третьего круга, который обозначает навык. Я не умела работать с обычным светом, снимать в студии, я пробовала как-то заменять ее в домашних условиях – то дневным светом, то какими-то дешевыми вспышками. Но это не работало, потому что не было нужного навыка, я не могла реализовать это технически. И когда на последних месяцах беременности я пошла учиться съемке в студии – тогда все сложилось. Нужно было только это реализовать.

Когда вы только начинаете снимать, то можете не знать, что именно хотите делать. И на этом этапе нормально попробовать себя в разных нишах, не нужно сразу решать: «Я купил камеру и теперь буду свадебным фотографом». Пока вы не попробуете, не поймете, что «ваше», в чем вы хороши.

Но, чтобы попробовать себя в разных нишах и действительно протестировать и свои способности, и спрос, нужно в каждой из них пройти по алгоритму.

1. Понять, какая ниша вам нравится.

2. Найти в соцсетях лучшего специалиста в этой нише, то есть провести небольшое исследование. Например, найти через Google хотя бы пятерых самых крутых фотографов в этой тематике, посмотреть, кто из них чему обучает.

3. Пойти поучиться, приобрести определенные знания и навыки у профессионала.

4. Применить на практике то, чему научились.

5. Понять, получится у вас в этой нише что-то или нет либо что это в итоге не ваше.

Даже если фотограф купит обучение в пяти разных нишах по очереди, в этом нет ничего плохого. Любое обучение в конечном счете принесет пользу. Например, я много ходила на свадебные мастер-классы, и, хотя не стала свадебным фотографом, они мне были очень полезны с точки зрения правильного продвижения своих услуг, ценообразования – во время обучения об этом тоже говорили.

А в конце этой главы вы найдете подробную инструкцию по выбору своей ниши.