«Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси» kitabından alıntılar, sayfa 5

просматривается на его картине «Коляска на скачках» (между 1869-м и 1872-м

Если десять человек встанут на вершине холма и сфотографируют вид одной и той же камерой, результаты будут практически одинаковые. Если те же десять человек сядут на холме и несколько дней будут писать красками тот же самый вид, получится десять разных картин. И не потому, что кто-то из них окажется более профессиональным художником. Все дело в человеческой природе: мы смотрим на один и тот же пейзаж, но видим его по-разному. Каждый человек привносит в творчество собственный, уникальный набор представлений, опыта, вкуса и знаний, по-своему интерпретируя увиденное. Мы замечаем то, что нам интересно, и закрываем глаза на все остальное. Условно говоря, рисуя двор фермы, кто-то сосредоточится на курах, а кого-то больше заинтересует жена фермера.

Бодлер так говорит об уникальности творческого дара: «Мало кому дан талант видеть, и еще меньше таких, у кого есть талант выразить увиденное… куда удобнее заявить, что в одежде данной эпохи абсолютно все уродливо, чем попытаться извлечь таящуюся в ней скрытую красоту, какой бы неприметной и легковесной она ни была». Он призывает художника находить вечное в преходящем.

Кунс знаменит своим огромным, украшенным цветами «Щенком» (1992),

Британский премьер-министр Маргарет Тэтчер однажды пренебрежительно отозвалась о Бэконе как о "художнике, который рисует такие жуткие картины". А он настаивал, что жуткие не его картины, а мир, созданный политиками вроде нее.

Великая сила открытия заключается в том, что обратно его уже не закроешь.

-"Обои и те смотрелись бы более законченными"! - гневно цитировал Моне, размахивая газетой.- Да что этот тип о себе возомнил? - (хлопок газетой по столу.)- Да как он посмел? - (Ещё хлопок.) - "Эскиз" я бы хоть как-то пережил, это оскорбление я слышал не раз, но "обои" - это уже слишком,это чересчур!

Свою позицию Делакруа сформулировал так: "Холодная точность не есть искусство...и так называемое самосознание большинства художников является лишь доведенным до совершенства искусством нагонять скуку. Такие люди, если могли бы, с тем же усердием продолжали бы писать и на задней стороне холста".

Смыслом искусства Бодлер полагал умение уловить универсальные сущности в случайной, меняющейся повседневности.

«Как работать лучше» (1991) цюрихских художников Питера Фишли (род. 1952) и Дэвида Вайса (1946–2012), известных как дуэт «Фишли & Вайс».